Desde una mirada feminista, aborda cuestiones como el género, la tradición y la representación del cuerpo mediante la ironía, la teatralidad y una crítica social incisiva
Con información del Ministerio de Cultura
Pilar Albarracín ha sido galardonada con el Premio Nacional de Artes Plásticas 2026 de España, a propuesta del jurado, presidido por Ángeles Albert, directora general de Patrimonio Cultural y Bellas Artes.
El jurado ha destacado a la artista por “su construcción de una de las trayectorias más singulares y reconocibles del arte español contemporáneo, tanto a nivel nacional como internacional. A través de la performance, la fotografía, el vídeo y la instalación ha revisado críticamente los imaginarios culturales españoles, abordando cuestiones vinculadas al género, la tradición, el folclore, la identidad colectiva y las estructuras de poder”.
Además, el jurado ha señalado que su recorrido “ha tenido una importante proyección internacional. Sus obras han sido presentadas en museos, centros de arte y exposiciones internacionales, entre ellos el MoMA PS1 de Nueva York, el Hamburger Bahnhof de Berlín, el Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, el Kiasma de Helsinki y otras instituciones europeas y americanas. Esta presencia internacional ha contribuido a situar su producción dentro de los discursos del arte contemporáneo internacional y a ampliar la consideración de determinadas cuestiones vinculadas a la cultura española”.
El premio, concedido por el Ministerio de Cultura y dotado con 30.000 euros, reconoció en su pasada edición a Fina Miralles, uniéndose a una amplia lista de galardonados, entre quienes se encuentran Teresa Lanceta, Rogelio López Cuenca, Dora García, José María Yturralde, Àngels Ribé, Ángel Bados, Ángela de la Cruz o Juan Hidalgo.
La trayectoria de Pilar Albarracín
Pilar Albarracín (Sevilla, 1968) es una de las artistas más relevantes del arte contemporáneo español. Su obra, desarrollada a través de la performance, el vídeo, la fotografía, la instalación y las acciones en vivo, cuestiona la identidad, el folclore y los estereotipos asociados a la idea de “lo español”. Desde una mirada feminista, aborda cuestiones como el género, la tradición y la representación del cuerpo mediante la ironía, la teatralidad y una crítica social incisiva.
La propia artista se convierte en protagonista de muchas de sus obras. Su trabajo, planteado en primera persona tanto desde la imagen como desde la experiencia, utiliza distintos lenguajes artísticos para revisar los tópicos de la España cañí. En este recorrido, sitúa el foco en la mujer andaluza y en unas tradiciones vinculadas al folclore que, pese al paso del tiempo, continúan presentes en la vida cotidiana de distintos sectores sociales del sur de España.
A lo largo de su trayectoria, Albarracín ha protagonizado exposiciones individuales en instituciones de referencia internacionales.
La presencia de su trabajo en colecciones de referencia, entre ellas el Museo Reina Sofía, Es Baluard, CAAC Sevilla, Artium, MUSAC, CA2M, DA2, así como en diversas instituciones francesas, confirman la dimensión internacional de una trayectoria consolidada y ampliamente reconocida.
Con información del Ministerio de Cultura
